Spécialité :

"Les pièces d’Olivier Fermin se regardent en deux temps. D’abord des lignes, des couleurs, des formes imbriquées dans des compositions savamment équilibrées nous transportent vers une approche picturale de l’oeuvre. Puis nous reconnaissons quelque chose : cette ligne transparente, c’est un morceau de bouteille, cet ensemble de couleurs vives, une nature morte. C’est ainsi que les séries Lai(d)(t) quotidiens et (P)nouritture nous invitent à une autre perception, tantôt acerbe, tantôt très douce sur ces objets que nous perdons l’habitude de regarder. Une courgette, plan serré, commence à pourrir lentement. Elle n’a pas servi comme prévu, elle n’a pas rempli sa fonction, elle a été coupée : stigmate d’une inutilité amère, de l’impossibilité de maîtriser le temps qui passe. Elle ne rentre pas tout à fait dans le cadre, elle nous échappe, et pourtant il y a eu une tentative. On retrouve ces mêmes paradoxes pour la série Traces : l’approche du corps, saisi au vol ou tronqué. Le mouvement, celui du modèle et du photographe, nous présente un corps mutilé par le temps de pause de l’appareil. La représentation du corps dans sa globalité nous échappe à son tour. Le travail d’Olivier Fermin nous invite à regarder entre les lignes, rends les interstices sublimes, et propose de douter à nouveau de la question du « beau habituel ». C’est grâce à cette dualité que la multitude d’objets épiés, re-digérés et recrachés, nous captent d’une nouvelle attention." - Caroline coulomb - co-directrice artistique du FLAC
Actualité :

Sleep Art Show
Exposition le 12 octobre 2006 dans le cadre du concours lancé par ResMed
CV :

Travail artistique :
Série photographique "Traces" – 2006
Série photographique "(P)nourriture" - 2006
Série photographique "Cru si fiction" – 2003/2006
Série photographique "Lai(d)(t) quotidiens" – 2005
Série photographique "Inimités" – 2004/2005
Série photographique "Les lumières" – 2003/2006
Série photographique "Arbrhomme" - 2003
Série photographique "Recréation" – 2003
Court-métrage "Respire !" - 2004
Court-métrage "On ne peut imaginer…" - 2005
Exposition :
2006 : "Sleep Art Show" - ResMed - Lyon
2006 : "Lai(d)(t) quotidiens" – Galerie Tête d’Or - Lyon 2006 : Exposition collective sur le mouvement – Maison de la Rencontre d’Ecully
2005 : "Respire !" – Espace Santé et Environnement de la ville de Villeurbanne
Bien qu’ayant suivi un parcours universitaire scientifique, il a toujours baigné dans l’univers artistique, à travers les expositions et média culturels auxquels il s’est toujours intéressé depuis son enfance. Mais c’est véritablement au cours de ses études supérieures qu’il découvre les sciences humaines, rencontre décisive qui le transforma et le fit s’engager dans une direction nouvelle, plus conforme à ses aspirations profondes. Sa formation d’ingénieur et ses études en architecture, liées à sa découverte des sciences humaines, l’ont amené ainsi à envisager l’application de ces connaissances dans le domaine des arts plastiques, en même temps qu’elles ont façonné chez lui un rapport au monde qu’il questionne de façon très particulière, notamment dans son œuvre photographique. A travers une approche sensitive de ce médium, il invite le public à s’interroger sur la réalité extérieure, à découvrir une nouvelle perception de ce monde qui l’entoure ; son travail vise à amener chacun à une autre forme de prise de conscience de lui-même, dans cet environnement sur lequel il propose de jeter un autre regard. Son travail artistique est nourri par une perpétuelle recherche. C’est avec beaucoup de sensibilité, de compassion, de sensualité, sans craindre cependant un propos parfois provocateur, qui n’a d’autre but que d’éveiller les consciences et de provoquer le débat, qu’il tente d’approcher la nature humaine : l’homme face à lui-même, l’homme dans son rapport à l’autre, l’homme face à ce qui l’entoure. A travers son travail artistique, Olivier Fermin cherche à dévoiler la part d’humanité en chacun de nous et à comprendre les motivations qui poussent chacun à agir : se rapprocher le plus possible du ressenti intérieur, des forces intimes qui guident chaque homme dans son parcours de vie, tenter de capter le moment, l’instant où chaque humain révèle l’être touchant qui est en lui, en prise avec ses désirs, ses peurs, ses angoisses, et si souvent emprisonné dans ses croyances, ses principes et ses mœurs. Il cherche à retranscrire ses expériences, ses réflexions et ses découvertes au travers de l’art, pour ainsi pouvoir entrer en relation avec le plus grand nombre. Le choix de la photographie et de la vidéo, perçues au premier abord comme le plus proche reflet de la réalité, lui permet de construire de nouvelles images de cette réalité, qui interpellent et touchent, par l’univers nouveau qu’elles génèrent. Ce faisant, ses œuvres requièrent tout autant, de la part du spectateur, une approche réflexive qu’une attitude contemplative, afin de pouvoir en saisir toute la profondeur.



Vraiment un très beau travail !
Notamment sur le flou et les couleurs (qui n'est pas si facile en photo, enfin je trouve...)